pemutihsari.info - Как нарисовать Чашку, Стакан поэтапно Рисунок кружки поэтапно


Как нарисовать чайный сервиз поэтапно

урок рисования гжель

Поверить трудно: неужели
Всего два цвета? Чудеса!..
Вот так как нарисовать чайный сервиз поэтапно художники из Гжели
На снег наносят небеса!
Л. Куликова.

Гжельская роспись – это древнее, традиционно русское искусство, истоки которого зародились в русской глубинке уже более 670 лет назад.

«Нежно-голубое чудо – сказочная гжель»  - так ласково называли люди на Руси – всем полюбившуюся, удивительно украшенную керамику из белоснежной глины. Без сомнения, гжельская посуда, сувениры и игрушки – эти уникальные самобытные произведения искусства - испокон веков и по сегодняшний день очень ценятся во всем мире.

посуда гжель

Совершенство в каждой детали:

гжель

gzhel2


Сегодня у нас есть отличная возможность познакомить ребенка с Гжельской росписью, приобщить к исконно русскому творчеству, и даже испытать себя в роли  народного мастера. Занятие также поможет развитию у него эстетического вкуса, фантазии, умению по мотивам составлять общий узор.

Вообще этот урок расчитан на ребенка 5-9 лет, но в принципе, для разнообразия можно вовлечь и трехлетнего малыша, не требуя, конечно, от него слишком точного исполнения росписи.

Будет просто замечательно, если фоном к рисованию Вы включите в специальной обработке - для детей. Их у нас можно скачать бесплатно по этой.

Нам потребуется:
- альбомные листы,
- гуашь – 2 баночки: былого и лазурного цвета,
- кисти – в идеале беличьи:  тонкие (№ 2-4), средние (№6-8) и толстые (№10-12),
- остальное: вода в баночке, палитра, мягкая тряпочка (для снятия лишней краски), ножницы, простой карандаш и резинка (для детишек постарше).

Ход работы:

1) Для начала рассмотрим самые простые элементы гжельских узоров - точки, штрихи  и линии.  

Попытайтесь поэксперементировать со смешением цветов, разбавляя синюю краску с белой и получая все новые и новые оттенки.

урок гжель

2) Бордюры - простейшие орнаменты: детям необходимо уловить их закономерность.

urok-gzhel-2

3) Капельки, и составные из них узоры: приближаемся к флористическим мотивам (цветы, растения). Капельками хорошо изображать лепесточки, листочки и веточки. Детям проще всего делать капельки - примакиванием кисти.

капельки гжель

4) Мазок с тенью - или "мазок на одну сторону". Особенность такого мазка - в том, что след после кисти остается в плавным переходе цвета - от темного к светлому.  

Секрет этого мазка: правильное распределение краски на кисти - с одного края ее должно быть больше (с этого края и подучится более темный оттенок). Кисть должна быть широкой (№ 10-12), ее форма - лопаточка.

На рисунке ниже Вы увидите основные типы мазка с тенью, а также последовательность рисования цветочка: синей розы.

урок гжель

Итак, мы сделали вывод. что в своей работе мастера Гжели используют завитки, дуги, сеточки, полосочки, травинки, точки. мазки с тенью.

А теперь:

Эту птицу можно рисовать только кистями, а можно в последнем шаге - где тоненькие завитки, использовать синюю гелевую ручку поверх высохшей краски.

птица гжель

Для основы можно использовать одноразовую бумажную тарелочку.

тарелочка роспись гжель

Или распечатать на принтере и вырезать по форме вот эту тарелочку (нажмите на изображении правой кнопкой мыши --> открыть изображение --> Файл --> Печать):

gzhel-tarelka

... а можно взять вот такой симатичный чайничек, он называется кумган.

kumgan-gzhel

Как вариант - можно самим нарисовать и вырезать из бумаги заготовки-основы для росписи - это сделать несложно. Примеры - на рисунках ниже.

detskiy-risunok-gzhel

И напоследок, может быть, Вам пригодится - в качестве идеи орнамента или просто пораскрашивать ребенку:

1)

раскраска гжель

2)

raskraska-gzhel2

3)

raskraska-gzhel3

Желаю Вам приятного творческого времяпрепровождения!

Юлия Sovenok (педагог сайта «У Совенка»)

сайт про развитие детей у совенка

Примечание: В уроке были использованы фрагменты книги "Сказочная Гжель" Ю.Э. Дорожина, раскраски "Гжель" Е. Субочевой.


Мы привыкли, что чашка как предмет быта выполняет только лишь практические функции. Однако этот элемент посуды может быть и частью искусства. Очень часто изящные чашки пользуются спросом у художников. Ведь сервизы, кувшины, красивые бутылки и чашки очень часто фигурируют в различных натюрмортах. Их можно увидеть даже в картинах прошлых столетий. Это объясняется тем, что на чашке очень гармонично расположены свет и тень. Конечно, каждому хочется научиться рисовать чашку и гармонично вписывать ее в композицию натюрморта, потому в этой статье я покажу, как нарисовать чашку поэтапно.

Что Вам понадобится:

  • лист бумаги белого цвета (можно альбом для рисования или скетч-бук);
  • простой карандаш 2Н и 6В;
  • ластик.
  1. Для начала нужно провести вертикальную линию и две горизонтальных. Одной из них мы разметим область донышка чашки, а второй – ее верхнюю часть.
  2. Нужно обозначить края донышка и верхней части чашки. Они должны быть равными по две стороны. Затем – рисуем эллипсы (овалы, которые помогают нам достроить конструкцию чашки). Обратите внимание: нижний эллипс раскрыт шире, чем верхний, а их уголки должны быть не острыми, а плавно-закругленными.
    Как нарисовать чашку
  3. Рисуем стенки чашки и внизу дорисовываем донышко. Сбоку рисуем изящную ручку.
  4. Делаем ручку толще и вытираем все вспомогательные линии.
    Как нарисовать чашку поэтапно
  5. Теперь, чтобы окончательно нарисовать чашку карандашом, нужно сделать ее объемной. В этом нам поможет штриховка. При этом, в первую очередь, нужно придерживаться законов света и тени. На мою чашку свет падал слева. Следовательно – самая светлая часть моей чашки будет с той же стороны. А, вот, на внутренние стенки чашки все будет наоборот. Штрихи должны повторять форму предмета. При штриховке я использовала простой карандаш с твердостью 6В. Ободок чашки и тень под донышком я выделила жирнее. Успехов!
    Как нарисовать чашку карандашом
Загрузка... Раздел урока: Поделиться:

Приветствую всех, дорогие друзья!

Сегодня мы будем писать натюрморт с натуры. Главные герои нашего натюрморта — два чайника, которые весьма похожи на двух спорящих друзей, чем же угостить гостям «вином или чаем?».

Эту работе можно дать название «Согревающий натюрморт», поскольку здесь можно наблюдать за множеством теплых моментов: это и цветовое решение — натюрморт выполнен в теплых красных фоновых тонах. Цель чаепития — согреться в дружеской компании за душевной беседой с горячим ароматным чаем, а чайник для вина не прочь поднять всем настроение:).  Натюрморт получится не только согревающий, а еще и немного философский, хотя заранее не было никакого такого замысла.

Этот урок живописи выделяется среди многих предыдущих техническими моментами. В процессе работы над картиной, мы будем рассматривать новые и необычные приемы написания предметов из стекла, метала (серебра) и фарфора.

Содержание

Материалы

Набор красок:

  • белила;
  • кадмий красный;
  • кадмий желтый;
  • кадмий оранжевый;
  • краплак красный прочный;
  • кобальт фиолетовый;
  • кобальт зеленый;
  • голубая ФЦ;
  • небесно-голубая;
  • умбра жженая;
    сиена натуральная;
  • виридоновая зеленая.

Материалы:

  • холст;
  • кисти;
  • канцелярский нож;
  • тряпка.

Приступаем к написанию натюрморта

Подготовка

Прежде чем приступить к написанию подобного натюрморта, стоит понимать, что работа это не на один час, и даже не на один сеанс. Для написание этого натюрморта нужно 3 полноценных сеанса (приблизительно 4 часа каждый). Эта работа потребует не мало времени и усердия, поскольку каждому из предметов нашего натюрморта мы уделим достаточно много внимания.

Хотя, и после первого сеанса, наша картина будет выглядеть уже вполне прилично, и вы сможете оставить ее на некоторое время, пока не появиться желание продолжать — выписывать детали, доводить все до блеска.

Фон

Как сделать фон —.

Как написать белую кружевную скатерть в натюрморте достаточно подробно описано в. В этих же выпусках подробно рассказано.

После того, как мы нанесли и смешали фоновые краски можно приступить к разметке основных героев нашей композиции. Делаем это обернутым тряпкой пальцем. Убираем лишнюю краску, намечая сначала линию «горизонта», контуры чайников, сахарницы, чашки и фруктов.

Также убираем лишнюю краску в тех местах, где предмет особенно ярко освещен. В нашем случае это будет центральная часть, поскольку свет падает на предметы прямо. По обеим сторонам будет образовываться тень.

Свет на белых фарфоровых чайниках обозначаем белилами, а блик белилами с желтым. Тень плавно переходит от небесно-голубой к кобальту фиолетовому и его смеси с коричневым (умброй жженой). Подобным образом намечаем свет и тень на всех предметах из фарфора. На этом этапе важно задать себе ориентир — где у нас тень, а где свет. Аккуратность мазков на этом этапе играет второстепенную роль.

Серебро

Перед тем, как приступить к написанию предмета из серебра, сначала протираем то место, где будет располагаться наиболее яркий свет и блик.

Слепящие блики поверхности серебряного кувшина мы продираем лезвием канцелярского ножа.

Заштриховываем кончиком лезвия то место, где располагается блик. Получаем ослепительно яркую металлическую поверхность, на которую падает свет.

Серебро пишем смесью двух красок: кобальт зеленый (светлый) и кадмий красный (светлый). Краски смешиваем прямо на палитре или макнув кисть поочередно в оба этих цвета, их смешиваем прямо на холсте. Зеленый кобальт и красный кадмий смешиваем примерно в равных пропорциях. Перевес в одну или другую сторону (красного или зеленого) дает нам разные оттенки серебра. Этими красками мы обозначаем теневые стороны чайника для вина.

Дальше обозначаем наш стеклянный бокал. Здесь мы добавляем немного темных теневых красок: фиолетового кобальта, синей ФЦ и голубой. Протираем ярко освещенный места. Блики протираем лезвием канцелярского ножа.

Место, на которое попадает яркий свет обозначаем ярким и четким бликом, рефлекс же будет обозначен достаточно большим, самым светлым участком на сосуде из стекла.

В этом натюрморте все перемешалось, поскольку там присутствует и свет из окна, и блик от электрической лампы и просвечиваются блики от серебряного кувшина. В общем есть несколько бликов и рефлексов…

Самые ярко освещенные места мы аккуратно, и в то же время, безжалостно избавляем от краски с помощью лезвия канцелярского ножа. С помощью этого приема, а также более четкого уточнения теней и рефлексов, наш бокал постепенно «стеклянеет».

Фрукты

Дальше пишем фрукты, их писать очень легко, а что бы они обрели «почву под ногами», дописываем тени. Тени всех предметов в натюрморте должны располагаться в одном направлении. В моем случае, тени достаточно четкие, уходят назад с легким наклоном влево.

Немного затемняем фон на заднем плане, используя крупные мазки мастихином и кистью. Краски для этого берем: краплак красный, кобальт фиолетовый, кадмий красный.

Второй сеанс

Уточнения

На втором сеансе нежно и бережно заглаживаем и уточняем все мазки, уточняем тени, свет и блики.

Натюрморт с стеклянными фарфоровыми серебряными кредметами

Скатерть

На стол набрасываем скатерть. Пишем ее белилами, которые по краям немного размазываем макательными прикосновениями пальцев. Далее, немного заглаживаем наши прикосновения легким протягиванием поверх скатерти лезвием канцелярского ножа. На скатерти добавляем еще немного рассыпанных ягод клюквы.

Красный перец

В верхней части холста, между кувшинами пишем нить, на которую нанизаны красный перец. Перцы пишем просто, не вдаваясь в детали: пятно в форме перца кадмием красным, по обеим сторонам тень (краплаком красным), в центре кадмий красный в разбеле, и самое яркое место — блик (белилами). Тень на стене от перцев пишем кобальтом фиолетовым.

Тени

Еще раз немного дописываем тени на стене от чайников и сахарницы, но делаем их не очень отчетливыми.

По желанию, вверху можно сделать надпись: «Wine or tea?» или любую другую.

Работа над подобным натюрмортом занимает достаточно много времени, и быстро рассказать все в одном небольшом сюжете достаточно проблематично. Главные задачи этого урока живописи: показать приемы, с помощью которых можно написать стекло, фарфор. Если вам будет интересно более подробное разъяснение этой темы — пишите в комментариях.

Видеоурок живописи

Натюрморты Елены Ильичевой

Кстати, важно отметить, что лучшим учителем в области написания великолепных, необыкновенно красивых натюрмортов с предметами — является Елена Ильичева. Если есть желание, возможность, обязательно поучитесь у этого мастера, не пожалеете — один урок дает массу новых знаний, и вдохновения.

Желаю всем удачи и творческих успехов! 

Рекомендуем публикации

You can block the domain, tag, user or channel, and we'll stop recommend it to you. You can always unblock them in your.

  • rANc56WRX4ioda42
  • domain handykids.ru

Тому как нарисовать виноград поэтапно будет посвящен данный урок. На первый взгляд, в изображении винограда нет абсолютно ничего сложного, ведь он имеет достаточно простое строение. Лучше всего учится тому как нарисовать виноград приобретя для этой цели хотя бы небольшую его гроздь. Но, если такой возможности нет, в качестве натуры можно использовать и качественно выполненную фотографию.
О том, как нарисовать виноград карандашом мы вам расскажем и покажем в данном мастер-классе. Стоит отметить, что виноград приносит огромную пользу человеческому организму. Ведь он невероятно богат микроэлементами и антиоксидантами, которые помогают сохранить красоту и здоровье на долгие годы.
Но великие художники, которые знали все о том как рисовать виноград, любили его не только за полезность и потрясающий вкус. Прежде всего, они ценили его за красоту, ведь он невероятно хорошо смотрелся на натюрмортах, которые и по сей день украшают самые известные картинные галереи во всем мире. Живописцы писали роскошные виноградные гроздья чаще всего маслом. Но в этом уроке мы будем изучать как нарисовать виноград акварелью, так как это очень доступный для начинающих художников материал!
Итак, перед тем как узнать как нарисовать виноград карандашом поэтапно надо подготовить все те предметы, которые обязательно понадобятся во время работы:
1). Лист акварельной бумаги;
2). Набор акварельных красок;
3). Механический карандаш;
4). Баночку с водой;
5). Круглую синтетическую кисточку №5;
6). Ластик;
7). Черную гелевую ручку.


Теперь можно приступать к работе над рисунком винограда:
1. Сначала изобразите несколько овалов, наметив таким образом расположение ягод. Следите, чтобы овалы перекрывали друг друга в некоторых местах — так изображение будет в итоге смотреться более реалистично;


2. Теперь изобразите веточку, которая объединяет виноградинки в гроздь;


3. Обведите виноград ручкой, а потом удалите набросок ластиком;


4. Сильно разбавленной водой краской прокрасьте ягодки, оставляя нетронутыми лишь те места, куда падает свет. Используйте оттенки синего, голубого, бирюзового и фиолетового цветов;


5. Когда рисунок просохнет, продолжите накладывать краску. Введите в рисунок розовый и оливковый цвета, а также оттенки синего с фиолетовым. Не разводите краску настолько сильно, как в первый раз;


6. Закончите раскрашивать ягоды винограда. Сильно затемненные места, где одна ягода перекрывает другую, прокрасьте синей краской с добавлением сиреневого и коричневого;


7. Раскрасьте веточку светло-зеленой и темно-зеленой краской.


Картинка готова!


Посмотрите видео как нарисовать клубнику и раскрасить:


Теперь вы знаете как нарисовать виноград поэтапно и прекрасно видите, что в этом нет ничего сложного! Пройдя этот урок, вы можете узнать как рисовать натюрморт поэтапно!

Содержание

Роспись тарелок своими руками – это творчество, которое доступно как для опытных, так и для начинающих декораторов. Ведь техника очень легко осваивается, не требует покупки дорогостоящих материалов, траты времени и сил, поэтому вы можете не бояться потерять интерес к процессу. А еще ручная роспись по стеклу и керамике может стать вашим постоянным хобби, методом релаксации или даже хэнд-мэйд бизнесом на Интернет-площадках вроде Ярмарки мастеров или Etsy.

В этом материале мы рассмотрим следующие способы и техники росписи тарелок своими руками, которые подойдут для начинающих:

  1. Точечная роспись тарелок;
  2. Роспись по трафаретам и шаблонам;
  3. Художественная ручная роспись тарелки;
  4. Витражная роспись по стеклу.

Точечная роспись тарелок

Точечная роспись тарелок (пике или point to point)– это техника рисования и создания контуров точками, благодаря которым можно добиться эффекта чеканки, инкрустации камнями, цветными стразами или вышивки бисером. На фото ниже вы можете взять на заметку удачные сочетания цветов и узоров (листайте фото вправо).

Точечная роспись керамических тарелок

Точечная роспись керамических тарелок

А вот идеи декора пиал в технике пике.

Для работы вам понадобится:

  1. Ватные диски для обезжиривания и ватные палочки для коррекции неудачного рисунка;
  2. Спирт этиловый, жидкость для снятия лака или специальный обезжириватель;
  3. Контурные акриловые краски нужных цветов;
  4. Аэрозольный лак для закрепления и защиты рисунка;
  5. Иголка и бумага для очистки тюбиков.

Советы:

  • Если вы хотите использовать тарелки по их прямому назначению, то выбирайте запекаемые акриловые краски с подписью dishwasher ability или dishwasher resistant. Прочные контурные краски можно найти в марках Hobby Line Kreul, Decola, Marabu и Pebeo Vitrail.
  • Краски не должны быть слишком густыми или слишком жидкими. Проверить это можно следующим способом: нажмите на тюбик – если краска выходит легко, но лужицей, то консистенция слишком жидкая, если выдавливается трудно – то слишком густая. Перед началом работ нужно протестировать каждый тюбик, так как разные цвета краски одного и того же вида могут быть разной консистенции.
  • Вы можете рисовать точки маленькой тонкой кисточкой, иглой или зубочисткой, используя акриловые краски для керамики в обычных баночках, если рисование из тюбиков кажется вам сложным.

Контурные краски

Техника рисования

Первым делом нужно хорошо обезжирить поверхность спиртом или обезжиривателем с помощью ватного диска и только потом приступать к творчеству. Опытные мастера могут рисовать сразу на тарелке, не используя никаких эскизов и разметок, придумывая узоры прямо в процессе работы. Вы тоже можете довериться свободному полету мыслей и импровизировать. Но если вы хотите реализовать определённый художественный замысел, то лучше сначала нарисовать эскиз, шаблон, трафарет или разметку, продумав цветовую гамму и орнаменты.

Точечная роспись тарелки своими руками

Для росписи по стеклу удобно применить шаблоны, которые можно приклеить с обратной стороны тарелки.

Точечная роспись стеклянной тарелки своими руками

Совет для начинающих: перед тем как расписать тарелку, потренируйтесь на бумаге ставить точки маленького, среднего и большого размера на одинаковом друг от друга расстоянии с одинаковым нажимом и давлением на тюбик.

Тренировка перед росписью тарелок

  • Главные правила: в одной линии должны быть точки одинакового размера, а между точками должно быть выдержано одинаковое расстояние, и, очень важно, чтобы оно (расстояние) было минимальным, то есть таким, чтобы точки «читались», но не сливались в сплошной контур;
  • Помните, что чем больше точки, тем больше может быть расстояние между ними. И наоборот, чем меньше точки, тем меньше должен быть отступ друг от друга;
  • Рисовать нужно по принципу от общего к частному, то есть, начиная с крупных контуров и заканчивая прорисовкой мелких деталей.

После работы краска должна застыть. Высушить их можно тремя способами:

  1. Естественным путем на 1 сутки – если вы хотите пользоваться тарелкой редко или вовсе использовать ее только как предмет декора.
  2. Просушить феном, а затем на 10-12 ч. оставить застывать краски естественным путем.
  3. Запечь при температуре 150-170 градусов полчаса, а затем, не вынимая из духовки дать посуде остыть – в случае, если вы хотите есть с расписанных тарелок. Желательно после обжига не мыть расписанную посуду 20 дней — так краска продержится дольше.

После того, как краска на декоративной тарелке высохнет, вы можете закрепить ее лаком.

Другой способ, который может освоить любой желающий – это роспись посуды с помощью трафаретов и шаблонов.

Роспись тарелок по шаблону

Для работы вам понадобится:

  1. Акриловые краски по стеклу и керамике или фломастеры для росписи посуды, которые бывают разных цветов и толщины стержня. В России чаще всего можно встретить маркеры от Marabu;
  2. Художественные синтетические кисти подходящих размеров (при необходимости) или губка для тампования;
  3. Жидкость для снятия лака, спирт или обезжириватель и ватные диски для обезжиривания;
  4. Все, что нужно для рисования и вырезания трафарета или шаблона: бумага, резак, карандаш.

Техника рисования

Также смотрите и другие наши материалы:

Сначала вам нужно нарисовать самим или распечатать готовый трафарет/шаблон, а затем канцелярским ножом вырезать нужные отверстия. Пожалуй, в этой технике только этот этап можно назвать трудоемким. Дальше все гораздо проще: обезжириваем поверхность и приклеиваем шаблон на дно скотчем.

Роспись тарелок своими руками

Затем закрашиваем/тампуем рисунок по трафарету. После чего на вашей картинке можно расставить акценты, прорисовать детали или контуры.

Роспись тарелок своими руками

Роспись тарелок своими руками

Если вы рисовали акриловыми красками, то вы можете просушить их естественным путем, феном или в духовке согласно рекомендациям первого мастер-класса по точечной росписи тарелок.

Роспись тарелок традиционным способом, то есть кистями и красками – это лучший способ написать настоящий шедевр.

Для работы вам понадобится:

  1. Художественные синтетические кисти разных форм и размеров;
  2. Акриловые краски для стекла и керамики или запекаемые витражные краски на водной основе;
  • Совет: витражные краски более прозрачные и, в то же время, яркие, но с ними чуть сложнее работать из-за жидкой консистенции и свойства растекаться по поверхности, поэтому их часто используют в сочетании со сдерживающими их контурными красками. Кроме того, имейте в виду, что витражные краски на основе растворителя не подходят для росписи тарелок, которые будут использоваться по прямому назначению.
  1. Любой обезжириватель.

Техника рисования

Сначала нужно написать подмалевок, то есть нарисовать крупные части композиции, которые и будут ее основой. Далее добавьте объем и глубину рисунку, используя темные и светлые тона. А затем займитесь прорисовкой деталей. В конце работы воспользуйтесь рекомендациями по фиксации краски из первого мастер-класса.

Роспись тарелок

Советы:

  • Смешивайте краски и играйте с полутонами, чтобы получить необычные цвета и эффекты.
  • Роспись керамической тарелки с матовой глазурью будет легче, чем роспись по глянцевой керамике или стеклу, так как краска будет ложиться плотнее и ровнее.

Вот простые, но интересные идеи для росписи тарелок кистями и акриловыми красками своими руками для начинающих художников (листайте фото вправо).

Тем, кто имеет навык и опыт рисования предлагаем вдохновиться следующей подборкой фото расписных тарелок.

роспись тарелок повышенной сложности

роспись тарелок повышенной сложности

А вот прекрасная идея для росписи блюдец и тарелок из старых чайных сервизов.

Роспись блюдец из старых сервизов

Рисование маркерами и фломастерами знакомо всем нам из детства. С помощью специальных фломастеров для росписи посуды своими руками вы сможете быстро и просто декорировать керамическую тарелку надписями, а также изобразить графичную и очень детализированную картинку. Примеры такого декора смотрим в следующей подборке фото.

Роспись тарелок маркером - идеи

Для работы вам понадобится:

  1. Любой обезжириватель и ватные диски;
  2. Фломастеры разных цветов и толщины стрежня.

Техника росписи

  • Перед тем как начать рисовать на посуде, не забудьте обезжирить поверхность.
  • Главное правило – старайтесь рисовать линии и контуры рисунка мелкими, частыми штрихами — так вы с меньшей вероятностью допустите ошибку.
  • Также старайтесь вести рисунок от общего к частному.

Роспись тарелок маркером

  • Предварительно наметьте контуры рисунка, при необходимости воспользуйтесь шаблоном или трафаретом.
  • Большинство маркеров высыхают за 24 часа, не требуют обжига и не стираются от мытья в посудомоечной машине.

Витражная роспись

И наконец, настала очередь витражной росписи тарелок. Это чуть более сложная техника рисования на посуде из-за самой краски – как уже было отмечено, витражные краски жидкие, а потому ими часто заполняют контуры. А еще они более прозрачные, глянцевые и менее стойкие, чем акриловые. Если вы хотите пользоваться «витражными» тарелками, то выбирайте исключительно краски на водной основе, а по окончанию работ запеките посуду в духовке при температуре 170 градусов. Если же вы хотите повесить расписное блюдо на стену, то краски можно выбрать не запекаемые на основе растворителя и, в этом случае, не забудьте приобрести лак для закрепления рисунка.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars(Оцените материал! Уже проголосовало:36 средняя оценка: 4,58 из 5)
Загрузка...

Обратите также внимание на наш путеводитель по сайту в разделе.

Поддержите проект — поделитесь материалом со своими друзьями в соцсетях:

Подробнее о витражной технике росписи стеклянных тарелок своими руками смотрите в следующем видео:

Читайте также:

Justin Timberlake ( )
Cant Stop The Feeling
Источник: http://hilohuxe362.tk/a9c91-kak-narisovat-chaynyy-serviz-poetapno-b8bde



Рекомендуем посмотреть ещё:


Закрыть ... [X]

Как нарисовать чашку поэтапно Хорошие уроки Как сделать диагностика двс

Как нарисовать чайный сервиз поэтапно Как нарисовать чашку карандашом поэтапно
Как нарисовать чайный сервиз поэтапно Как нарисовать чайный сервиз поэтапно
Как нарисовать чайный сервиз поэтапно Как нарисовать чайный сервиз - Про чай
Как нарисовать чайный сервиз поэтапно Как нарисовать чашку
Как нарисовать чайный сервиз поэтапно Более 25 лучших идей на тему «Купальники» на Pinterest
Как нарисовать чайный сервиз поэтапно Все стихи Вероники Тушновой на одной странице
Как нарисовать чайный сервиз поэтапно Гардеробная своими руками: как сделать комнату или шкаф
К чему снятся Пальцы во сне по 90 сонникам! Если видишь Как сделать тент от дождя своими руками Камин своими руками Методическая разработка (9 класс) на тему: Последний звонок Моя страница в Моем Мире на Майл. ру